Musicoterapia- Modelo Benenzon

El modelo Benenzon fue nominado como uno de los cinco modelos más importantes de la musicoterapia durante el IX Congreso Mundial de Musicoterapia realizado en Washington, USA, en Noviembre de 1999. El Prof. Dr. Benenzon comenzó a diseñar este modelo en el año 1969, y lo fue estructurando, organizando y dándole consistencia teórica a través de 35 años de aplicaciones clínicas, formación y supervisión de musicoterapeutas en diversos países de América y Europa. El substrato teórico se basa en las ideas de autores como Freud, Jung, Watzlawick, Konrad Lorenz, Fiorini, Winnicott, entre otros, de estudios profundos sobre la música y el objeto sonoro: P.Schaeffer, C. Sachs, M. Shaffer entre otros y de fundamentos de la educación musical: Willems, Dalcroze, Kodaly, Orff, Martenot, etc. Pertenecen al GLOSARIO del modelo los siguientes conceptos: COMPLEJO DEL NO VERBAL (hombre - comunicación - hombre) ISO (identidad sonora) PRINCIPIO DE ISO ISO UNIVERSAL ISO GESTALTICO ISO CULTURAL ISO COMPLEMENTARIO ISO EN INTERACCIÓN ISO AMBIENTAL ISO GRUPAL ISO FAMILIAR ISO COMUNITARIO ISO TRANSCULTURAL OBJETO EXPERIMENTAL OBJETO DE DEFENSA OBJETO ENQUISTADO OBJETO PROVOCATORIO OBJETO CATÁRTICO OBJETO INTERMEDIARIO OBJETO DE INTERMEDIACIÓN CORPORAL OBJETO INTEGRADOR OBJETOS SILENCIO Y PAUSAS UTILIZACIÓN DEL AGUA ACUAFONOS ASOCIACIONES CORPÓREO - SONORAS - NO VERBALES FENÓMENO TOTÉMICO MICRO FENÓMENOS TOTÉMICOS MUSICOTERAPIA DIDÁCTICA (MTD) LA HISTORIA DE VIDA EN EL NO VERBAL MUSICOPSICOTERAPIA Las características de este extenso glosario que componen el modelo sirven hoy en día como puntos cardinales de numerosas teorías de la musicoterapia. Esto último convierte al modelo en una metodología flexible en donde el musicopsicoterapeuta (Mpt) encuentra una posibilidad de desarrollar su propia personalidad dentro de un encuadre científico y de sentido común. La musicopsicoterapia (Mpta) es definida como una psicoterapia o sea una terapia relacional no - verbal que tiene que ver con el hombre y no necesariamente con el paciente. Por lo tanto el modelo Benenzon abre un nuevo horizonte en la musicoterapia que hasta ahora estaba retenida como una técnica terapéutica destinada a personas enfermas. En cambio el Prof. Benenzon considera que los objetivos de la musicopsicoterapia tienen un alcance mucho más amplio que tiene que ver con la prevención primaria; y el mejoramiento de la calidad de vida del ser humano. A lo largo de su experiencia clínica ha concebido cuatro definiciones de musicoterapia, la actual definición de musicoterapia según el modelo Benenzon es: La musicopsicoterapia es una psicoterapia no verbal que utiliza las expresiones corpóreo - sonoro - no verbales para desarrollar un vínculo relacional entre musicopsicoterapeuta y otras personas necesitadas de ayuda para mejorar la calidad de la vida y rehabilitarlas y recuperarlas para la sociedad; como así también producir cambios socio - culturales - educativos en el ecosistema y actuar en la prevención primaria de la salud comunitaria.

El tao de la música

EL SONIDO, EL RITMO Y LA CONCIENCIA

Por Carlos D. Fregtman

La exteriorización más espontánea del hombre se manifiesta bajo el aspecto rítmico. El sentido humano del ritmo es una disposición intuitiva, a través de la cual agrupamos ciertas impresiones sensoriales recurrentes, vividas y precisas. Este proceso se fundamental en la capacidad subjetiva de reagrupar latidos en estructuras con absoluta y perfecta precisión células rítmicas.

Dependemos del ritmo para pensar, sentir, movernos o actuar en forma eficaz y fluida, así como para percibir adecuadamente los estímulos exteriores y reaccionar ante ellos.

La música y el ritmo no son más que espejos de la estructuras cósmicas, por eso constituyen una importante vía para reconectarnos con los orígenes más distantes y remotos. Antes de que nosotros toquemos ritmos, los ritmos nos tocaron a nosotros con los orígenes más distantes y remotos. La estructura basal de la música es similar a cualquier estructura basal de elementos científicos.
Todo el Universo es vibración, que según su orden de frecuencia-cantidad de vibraciones por segundo- se presenta en luz, color, sonido y forma, respetando el orden de aparición. En un altísimo grado de aceleración vibracional se halla oscuridad que se convierte en luz; en una frecuencia menor, las sombras luminosas generan color, los colores se transforman en sonidos; y los sonidos crean formas más o menos duraderas. Estos diferentes estadios de densidad reproducen la manifestación de este planeta y los orígenes de la materia.
El sonido percibido por el ser humano es de una gama de frecuencias localizadas entre 16 y 20.000 Hz (frecuencias sónicas), banda relativamente pequeña -dentro del espectro de ritmos universales- que a partir de nuestro aparato perceptual decodificamos como "sonido". Hay otros animales que recepcionan bandas mayores (el silbato para perros es inaudible para nosotros). Por debajo de 16 Hz hay frecuencias subsónicas inaudibles, que son tan lentas que no se miden en ciclos por segundo, sino en segundos por ciclo; las frecuencias ultrasónicas, también inaudibles para nuestro oído, nos afectan de formas aún no conocidas. Las frecuencias extremadamente altas fluctúan de centenares a millones de ciclos por segundo y pueden percibirse en forma de calor en la piel, por lo que se denominan térmicas. En una nota grave de un órgano de catedral (de aproximadamente de 16 a 30 Hz) los pulsos se sienten claramente en nuestro cuerpo, sobre todo en el plexo solar - zona de resonancia de las bajas frecuencias-, percibiéndose como "motor" o instrumento de percusión, granuloso y alternante.

Nuestro comportamiento es una ondulación constante porque estamos formados por corpúsculos ondulares. La materia no es "sólida", sin movimiento y vibración; todo vibra rítmicamente. Si miramos nuestra sólida piel en un microscopio electrónico, descubrimos que existe un mundo de apariencia acuática que se mueve rítmicamente en una inacabable danza de la vida. Cuanto más nos aproximamos dentro de las moléculas, descubrimos nuevas partículas danzantes y más pequeñas: protones, positrones, electrones, neutrones, quarks. Todo se disuelve en formas y vacíos, en pautas y estructuras.

Una de las funciones del ritmo en nuestro organismo es la integración de sus distintas partes y la armonización con los pulsos exteriores. Ejecutamos una continua música en nuestra vida y por una tendencia innata, tendemos a la consonancia en contra de un desorden disonante. Nuestra orquesta cerebral, cuando actúa afinada, nos proporciona la conexión de nuestros pensamientos y actos con la ley gravitatoria terrestre y con el equilibrio como estructura unitaria expansiva de la Conciencia, a través del sistema vestibular.
El ritmo es el equilibrio que permite expresar lo inexpresable y sostiene nuestras emociones; es la base de todo movimiento humano en el espacio, incluyendo la música. Desde el pulso de nuestros silencios y sonidos, al equilibrio de la sangre entre alcalinidad y acidez, o la relación complementaria orto y parasimpática del sistema nervioso, estar en equilibrio es respetar la dinámica rítmica universal y el mensaje del cuerpo conciente.
En las palpitaciones de nuestro corazón, en el acto respiratorio o en la marcha regular, todos poseemos la capacidad expresiva de impulsos perfectos en un equilibrio eterno. Nuestra misión consiste en unirnos a ese pulso y acompasamos plenamente con el tiempo presente.

"El profano mira, El sabio ve´, El liberado percibe el ritmo de los ritmos". (1)

Vivimos en un sonosfera
En mayor o menor grado existe un "murmullo general" constante a nuestro alrededor, un mundo sonoro que nos envuelve, rodea y acompaña, que percibimos en forma automática y pretendemos desterrar de nuestros oídos. Por supuesto, no lo logramos y nos sometemos a una lucha permanente con el mundo exterior.

De todas las experiencias que nos afectan, el olor y el ruido son las dos mas difíciles de resistir y evitar. Podemos cerrar los ojos, negarnos a comer algo o a tocar una cosa, pero los ruidos o cerrar la nariz a los olores nos costara mucho trabajo.

El oído es un órgano receptor asociado con la orientación general del cuerpo, el sentido del equilibrio, la orientación temporo-espacial, el control de los movimientos y la acción corporal. Constituye una vía preponderante en el ajuste del organismo a su medio.

Pese a que no nos detenemos a escuchar, nuestra sonósfera nos implica y afecta poderosamente. Nos conmueve por entero, física y mentalmente. Fuertes conexiones neuronales ligan al oído y los centros superiores del cerebro humano. Desde el punto de vista cibernético, las energías provenientes del mundo circundante -constituidas por vibraciones, reacciones químicas y/o fenómenos físicos impresionan nuestros circuitos extereoceptores y a través de los transductores (convertidores de energía) los transfoman a la forma "eléctrica". Los estímulos que actúan sobre el oído se denominan fonones -del griego ¨fonos¨ sonido-, pero como veremos más adelante, las vibraciones sonoras nos afectan por entero; todo nuestro ser es un instrumento de resonancia.

Escuchar el entorno es escucharse por dentro. Constituye un conocimiento vital y revelador: transforma la audición consciente en consciente. Si algún día pretendiéramos modificar los continuos y variados "ruidos" que nos circundan, previamente deberíamos conocer el ecosistema sonoro.
Escuchar el entorno es una sencilla forma de meditación o toma de contacto con la realidad. Meditamos cuando permanecemos en un estado de pensamiento puro, diferenciado de las experiencias condicionadas anteriores. Muchas veces confundimos al mundo real, con lo que pensamos o hablamos del mundo a través de sus símbolos. Percibimos auditivamente y con nuestro sistema simbólico decimos: -

Ahá, "escucho" a un niño jugando con una pelota...
Y en realidad, lo que registramos es una variada sucesión rítmica, de tempos y cadencias multiformes.
PAM pam pammm BUM bun bunbun pam pa tán túm dum PAM PAM tuctuctuc ss.
Pensemos cuántas veces nos silenciamos interiormente e interrumpimos el "parloteo" incesante que resuena en nuestras cabezas.
Nos encontramos tan llenos de palabras, que los sonidos puros y reales no tienen espacio en nuestro ser. Es por eso que tantos maestros y filósofos nos hablan de cierto estado de vacío-vacuidad-, como sinónimo de sabiduría y apertura.

Con un vaso colmado, no pretendamos tomar agua de la fuente del conocimiento.

Vacuidad. Quietud. Abierta actitud de escucha. (2)

El sonido es conciencia
Energía en vibración

Cuando un cuerpo en vibración emite sonido hay energía movimiento. Emite energía.

Sonido es una forma de energía en vibración o pulsación.
Isaac Newton designó el fenómeno característico del sonido como pulsus o pulso. El término pulsus derivó en el de pulsación. "Los sonidos no son otra cosa que pulsaciones del aire".
Onda, pulsación, vibración, materia sonora, y últimamente conciencia sonora, son diferentes nombres utilizados para designar fenómenos similares.
Si una cuerda (de guitarra o violín) se aparta de su posición y después se suelta, entra en vibración. Se ha producido un sonido. Los sonidos producidos por la voz son debidos a la vibraciones de las cuerdas vocales. Si se golpea un vidrio o una campana de cristal también se producen y perciben, vibraciones y sonidos.
En la actualidad tomamos a la energía como un principio, sin poseer definiciones de su esencia primordial. Se "habla" de la energía, sin conocer su verdadera significación. La energía es uno de los principios fundamentales del Universo.
Hay energía en todos los procesos vitales, en nuestros movimientos, sentimientos, acciones y pensamientos. La electricidad, el viento que sopla, el río que corre, las lluvias torrenciales, todo es energía; pero sus formas de manifestarse son variadas y distintivas.

Las estructuras internas de toda clase de objetos y sustancias no son otra cosa que combinaciones de diferentes clases de movimientos o energías.
Cuando nuestra totalidad se halla básicamente "armonizada", las energías de una expresión artística musical provocan respuestas o resonancias en nuestra singular conformación.

Tanto el organismo humano, como la música, son configuraciones energéticas con cierto grado de estructuración, que pueden inter-relacionarse mutuamente. El caudal energético contenido en una obra musical, actúa como un acorde dinámico, producto del ser humano que lo elaboró en consonancia con sus propios valores. La música encierra los misterios nunca revelados de la estructura energética cósmica, a través del reflejo de la dinámica biopsicoenergética del compositor-creador.
En el proceso de audición de una buena interpretación -que respete las pautas singulares de creación de la obra- además del fenómeno estético o sensorial acústico, se desata un contrapunto energético de alta movilización, en un fenómeno de expansión de la conciencia.

Desde un punto de vista estructural, el organismo es un conjunto de partes o elementos resonantes. Cada Órgano posee -en relación a su morfología e histología- una condición de vibración o de máxima resonancia en determinada frecuencia (altura) convirtiéndonos en posibles acordes o complejos sonoros.

En las ceremonias de los pueblos muy primitivos, se utilizaban las series pentatónicas -de cinco sonidos-, y los órdenes monofonal, bifonal, trifonal y tetrafonal para armonizar resonantemente al músico y al oyente.
En Grecia, la escala dórica -que comienza con mi, plexo cardíaco -era utilizada para educar la parte emocional del ser humano. La serie frigia -que comienza en re, glándula hipófisis- era utilizada para educar y desarrollar la parte mental, fundamentalmente el poder del pensamiento. La escala lidia-que comienza en do, glándula pineal, nivel coronario- era utilizada
para desarrollar la intuición superior.
De forma similar se utilizaba la música en China, en donde Confucio consideraba a la música una parte integral de su sistema, un medio para proveer la necesaria disciplina y corrección moral, basando las líneas melódicas en fórmulas matemáticas, y no en meras improvisaciones.
En nuestras ciencias exactas, energía es toda causa capaz de transformarse en trabajo, pero en la concepción cosmogónica china, la Energía Cósmica Primaria es origen de todo lo existente, y se presenta bajo dos aspectos antitéticos -el Yin y el Yang- que actúan recíprocamente.
Para el pueblo chino, la música que se desarrolla y perdura con éxito se halla en acuerdo perfecto con las leyes de la naturaleza, con el Tao, con la oposición complementaria, no dualista, y en equilibrio Yin y Yang.

La energía ( Chi o Ki) intrínseca es el soplo, el aire, la vida, la fuerza, el soplo vital. En el So Quenn Nei ching se hace mención a la energía del cielo (lang), de la tierra (Inn), la energía nutricia pura (Iong) y la energía impura (Oé).

La energía iong circula por los meridianos, vectores o conductos reales de la Energía, y la energía oé circula por la carne.

Los chinos admiten tres fuentes básicas de energía que gobiernan al hombre. La energía ancestral contenida en las gametas que dieron lugar al huevo fecundado. La alimentación, energía concentrada en los alimentos que proviene del sol. La respiración, que semejante al prana de los hindúes, posee en el aire un contenido energético.

Para la filosofía del Vedanta, así como para la del Samkhya, el prana representa la energía vital: la única realidad existente es la Energía Unica, esa realidad concreta sobre la que se asienta el sistema cósmico y humano: la Conciencia Pura. Esta Conciencia Pura circula por canales -nadis- que en su recorrido presentan núcleos o concentraciones llamados chakras. (3)

Fuentes de las citas: (1) Carlos G. Fregtman, El tao de la música, Buenos Aires, editorial Estaciones, 1194, p.28-30.

Libros que debería leer

Si bien es conocido como uno de los más importantes artistas plásticos argentinos, Xul Solar (1887-1963) desplegó su creatividad no solamente a través de la pintura, sino también trabajando y profundizando en numerosas disciplinas científicas, conocimientos esotéricos y dominios artísticos, entre los cuales la música ocupó un lugar privilegiado. La música fue una compañía constante a lo largo de su vida. Desde joven se interesó por su estudio y, ya como artista, experimentó con el diseño de personales y originales sistemas de notación musical e instrumentos musicales. Sin embargo, la música no fue simplemente una vocación paralela, sino que constituyó una tan fuerte influencia tanto conceptual como iconográfica en su obra pictórica que hacen a la autora considerarlo, no como un pintor interesado en la música, sino como un “músico visual”. Acerca de las múltiples interrelaciones entre la música y la vida y la obra de Xul Solar se ha ocupado la musicóloga Cintia Cristiá.

Sexo y traición en Roberto Arlt (Ensayo)
de Oscar Masotta - Prólogo de Luis Gusmán

La publicación de estos ensayos en los años sesenta significó la irrupción de Masotta en el ámbito de la crítica literaria. Desde una perspectiva sartreana y atravesado por el materialismo histórico y el psicoanálisis, analiza en ellos la obra de Arlt en busca de los mecanismos que articulan las relaciones sociales y la sexualidad, a la vez que releva el pensamiento crítico de los textos escritos sobre Arlt. Lo notable, advierte Luis Gusmán en su prólogo, es cómo lo hace: cómo construye un interlocutor, ese "hombre de izquierda", con el que instala en el centro de la discusión la lucha de clases y la explotación del hombre como problema.
Con su estilo polémico, Masotta rompe con las lecturas que se habían hecho hasta ese momento sobre Arlt y propone una obra política, según sus propias palabras, "menos por lo que dice expresamente que por lo que revela". Sexo y traición en Roberto Arlt no sólo es una crítica perspicaz y oportuna, expresa además el compromiso de su autor con el acto de escribir, acto que, como dice Gusmán, en aquellos tiempos tenía un valor en sí mismo. Estos textos, lejos de la diatriba, demuestran que Masotta efectivamente tenía algo que decir.

Introducción a la lectura de Jacques Lacan (Ensayo)

de Oscar Masotta - Prólogo de Germán García

A partir de seis clases sobre un seminario de Lacan en torno al cuento "La carta robada", de Edgar Allan Poe; una conferencia pronunciada en el instituto de música Lucchelli Bonadeo y una nota periodística titulada "Qué es el psicoanálisis", Masotta aborda el pensamiento de Jacques Lacan en toda su complejidad, en un análisis lúcido al mismo tiempo que preciso y eficaz.
Con impronta verbal y estilo sistemático, desentraña y expone en estas intervenciones la teoría y los conceptos lacanianos elementales, sin dejar de advertir al lector que "ahí donde repite tal vez traicione y ahí donde transforma no es sino porque quiere repetir".
De esta manera, Introducción a la lectura de Jacques Lacan instaura, como apunta Germán García en su prólogo, "un horizonte de expectativas en un momento en que nuestro país estaba en los comienzos de una desertificación cultural". Hoy, constituye un texto imprescindible para la comprensión de uno de los autores más influyentes del psicoanálisis después de Freud, y del pensamiento contemporáneo en ciencias sociales.

http://www.eternacadencia.com.ar/editorial.htm

http://www.descartes.org.ar/masotta-abelenda.htm

XII Congreso Mundial de Musicoterapia

Finalizó ayer el XII Congreso Mundial de Musicoterapia, algunas charlas fueron muy interesantes.
Los ejes temáticos estuvieron relacionados con distintas enfermedades físicas y psíquicas y su tratamiento de rehabilitación a través de la música.
Les dejo algunos videos de las actividades musicales que ocurrieron en el Salón de los pasos perdidos, también parte de una charla maravillosa sobre Musicoterapia y Resiliencia en la comunidad educativa de la Orquestas Infantiles del Programa Z.A.P. a cargo del profesor Gabriel Adamo, la presentación de la misma estuvo a cargo de la querida Hiro Nakamura.

Oscar Fernández, guitarra de 10 cuerdas y midi.


Clases de danza, a un costado el Dr. Diego Schapira.


Clases de tango.


Programa Z.A.P.



Recomiendo visitar un nuevo sitio llamado.
http://www.neuromusica.org/

Programa de desarrollo de la percepción visual

¿Hasta qué punto muchas de las dificultades en la lectura no se deben en parte a trastornos en la percepción visual?

Esta es la pregunta que se formularan el Dr. Quirós y su equipo de Investigaciones Fonoaudiológicas y Auditivas en la década del 70.
Muchos pedagogos intentan infructuosamente enseñar las letras, los números, los cuerpos geométricos, etc., sin antes tener en cuenta las alteraciones que pudieran existir en el procesamiento visual. Nos estamos hablando de alteraciones orgánicas que afectan la vista, de hecho la mayoría de los estudios visuales son normales.
Algunos programas sirven para detectar la falta de maduración del sistema y proponen reeducarlo.
Nombro en este caso, a mi entender, el que ha sido el puntapié inicial para los que investigamos el tema.

Test de Desarrollo de la percepción visual de Marianne Frostig.

El mismo aborda las siguientes áreas: coordinación visomotriz figura-fondo, constancia perceptual, posición y relaciones espaciales. La prueba permite obtener además del cociente perceptual, la edad de maduración de cada una de ellas. A partir de los valores obtenidos se puede establecer cuál de los tres niveles de reeducación, propuestos por Frostig es el más conveniente para para iniciar la terapia recuperativa.

Algunos de los ejercicios propuestos son los utilizados en los jardines de infantes.

1- Trazado con dedos y manos.

Sobre el pizarrón o una cartulina, el maestro traza un camino y por dentro lo pinta de otro color. El niño hará su recorrido con el dedo o con un autito.

2- Discriminar objetos similares. Diferencias.

En una plantilla(ver fotografía) se dibujarán imágenes similares, el niño deberá

discriminar las sutiles diferencias de posición de las partes que componen la figura original.

Continúa ...

Contame un cuento

Mi querido Juanchi inventa una historia con el manual de un celular.

Recomendaciones acerca del sueño

Factores que disminuyen la Muerte Súbita en lactantes.

Posición boca arriba: Los niños deben ser acostados a dormir siempre en posición supina (boca arriba). La posición de costado no es segura y está desaconsejada.
Superficie para dormir: Utilice una superficie firme para acostar a dormir al bebé: No debe acostar al niño sobre superficies blandas como almohadas, acolchados o pieles de abrigo. La única superficie recomendada para acostar a dormir a un niño es un colchón duro cubierto por una sábana.
Cuidados en la cuna: En la cuna del niño no debe haber ropa de cama suelta ni objetos blandos, como por ejemplo almohadas, frazadas, edredones, pieles de abrigo, juguetes. En caso de utilizarse chichonera en la cuna del niño, esta debe ser delgada, firme y nunca acolchada. Asimismo, es peligrosa la presencia de sábanas o frazadas sueltas. En caso de utilizarse una sábana, esta debe ajustarse firmemente a la cuna para que el rostro del niño quede al descubierto. Cuando se coloca la sábana en la cuna, los pies del niño deben tocar el extremo de la misma y la sábana sólo debe colocarse hasta la altura de su pecho y ajustarse firmemente al colchón. También se recomienda utilizar una bolsa de dormir especialmente diseñada para el bebé, la cual mantiene su rostro al descubierto y no requiere la utilización de abrigos adicionales.
Tabaco: No fume durante el embarazo. La mayoría de los estudios epidemiológicos demostraron que el hábito de fumar de la madre durante el embarazo constituye un importante factor de riesgo del SMSL. Otros estudios demuestran que el tabaquismo pasivo del niño luego de nacer también constituye un factor de riesgo. No obstante, resulta difícil para los investigadores separar esta última variable del tabaquismo materno durante el embarazo. Es muy importante que el niño no esté expuesto al humo del cigarrillo luego de nacer, no sólo por el SMSL.
Cohabitación: Se recomienda acostar a dormir al bebé cerca de la madre pero en una cuna separada a la cama. Hay evidencia de que el riesgo del SMSL es menor cuando el niño duerme en la misma habitación que sus padres. Se recomienda una cuna o moisés acorde con las normativas de seguridad de la Comisión de Seguridad del Consumidor (Consummer Product Safety Commission) y del ASTM. La cercanía de la cuna a la cama de la madre proporciona una proximidad entre esta y el niño, especialmente para amamantarlo.
Colecho: A pesar de que el índice de colecho (cuando el lactante duerme en la cama de sus padres) está en aumento en los Estados Unidos de América y otros países de Occidente por varias causas (entre ellas la proximidad para amamantar al niño) este Grupo de Trabajo afirma que es una práctica que implica mayor riesgo que acostar al bebé en una cuna separada de la cama de los adultos. Por lo tanto, recomendamos que los niños no duerman en la misma cama que los adultos. La madre puede llevar al niño a su cama para reconfortarlo o alimentarlo, pero luego debe acostarlo en su cuna cuando los adultos se dispongan a dormir. El niño no debe ser acostado en la cama de los adultos cuando estos se encuentran excesivamente cansados o cuando consumieron alguna sustancia o medicación que pudiera disminuir su grado de alerta.
Este Grupo de Trabajo recomienda colocar la cuna del niño próxima a la cama de los padres. Esta cercanía facilita el amamantamiento y el contacto con el niño. El bebé tampoco debe compartir la cama con otros niños.
Debe evitarse dormir en un sillón o sofá con el bebé, ya que constituye una práctica muy peligrosa.
Chupete: Considere la posibilidad de ofrecer un chupete al niño durante la siesta o el sueño nocturno. A pesar de que aún se desconoce el mecanismo causal, existe una disminución en el riesgo del SMSL asociada a la utilización del chupete. Asimismo, no existe evidencia de que el chupete pueda causar un perjuicio en la lactancia materna o problemas dentales en el futuro. Por lo tanto, este Grupo de Trabajo aconseja la utilización de chupete durante el primer año de vida, teniendo en cuenta las siguientes consideraciones:
Debe ofrecer el chupete al niño cuando lo acuesta a dormir, y no introducirlo forzadamente en su boca cuando el niño ya está dormido. Si el niño rechaza el chupete, no debe obligarlo a utilizarlo.
No debe embeber el chupete en ninguna sustancia o solución dulce.
El chupete debe higienizarse con frecuencia y reemplazarse en forma regular.
Si la madre amamanta al niño, debe ofrecerle el chupete recién al mes de vida, cuando la lactancia esté bien establecida.
Exceso de calor: Evite abrigar al bebé en exceso. La temperatura de la habitación debe ser agradable para un adulto y el niño no debe ser vestido con demasiado abrigo para dormir. Debe evitarse que el niño sienta demasiado calor.
Dispositivos especiales para dormir: Evite los dispositivos de venta comercial que alegan disminuir el riesgo del SMSL. No existe suficiente evidencia de que los dispositivos para acostar al niño a dormir en determinada posición sean eficaces ni seguros.
Monitores domiciliarios: No utilice monitores domiciliarios para disminuir el riesgo del SMSL. Los monitores respiratorios o cardiacos electrónicos pueden detectar un paro cardiorrespiratorio. Por lo tanto, sólo se aconsejan para aquellos niños que sufren problemas cardiorrespiratorios de gravedad. Sin embargo, no existe evidencia de que estos aparatos disminuyan el riesgo del SMSL. Tampoco existe evidencia de que este tipo de monitores puedan determinar qué niños poseen mayor riesgo de SMSL.

Academia Americana de Pediatría

¿Vos sabés ?

Estamos terminando de pintar las sillas de cada familia; cebras, vacas, jirafas y tigres conviven en la diversidad , aceptando sus diferencias.

La semana próxima estaremos proyectando las diapositivas que cada familia ha traído y hablaremos sobre la identidad.

Les cuento que estamos buscando un lugar donde hacer una pequeña muestra de cómo fue este proceso (compra del material, lijado, pinturu, proyecciones, etc), nos gustaría realizar una muestra fotográfica y una instalación.

Si se les ocurre un lugar agradable y que nos reciba con los brazos abiertos nos pueden escribir a:

ka_morales@hotmail.com

Mil gracias...

Talleres

Aquí les dejamos unas pocas imágenes del comienzo del taller de carpintería/cine.

en este proyecto, que pretende abarcar las siguientes problemáticas en relación a las personas con NEE :

Favorecer el vínculo desde lo placentero entre padres , hijos y hermanos.

• Promover los recuerdos agradables a través de imágenes (diapositivas)
• Fomentar la escucha de relatos de historias familiares. Identidad.
• Trabajar con las manos a modo de terapia recreativa.
• Incentivar la imaginación mediante el diseño de las pieles de los animales.
• Tomar conciencia del cuidado de las especies en vía de extinción.
• Motivar a las familias a trabajar para el bienestar común.
• Generar un taller protegido para los adolescentes.

La sexualidad y los niños. Ensayando intervenciones

¿Qué características tiene la sexualidad en cada etapa evolutiva de un niño?

¿Debo tratar el tema con el niño o con sus padres?

Qué hacemos con el escándalo que produce la sexualidad?

De qué forma trabajar la sexualidad con los chicos?

Cómo tranquilizar a los adultos?

Qué hacemos con las preguntas de los chicos?

¿Qué hacemos si los chicos se tocan?

¿Entender o reprimir?

Estas preguntas y muchas más dan cuerpo a muchas voces que resuenen día a día en las escuelas, en los jardines de infantes. Son las preguntas que inquietan a los que trabajan allí. Son preguntas difíciles porque tocan dos temas que afectan nuestra sensibilidad: la niñez y la sexualidad.

Autores. Elina Aguirre, Miguel Burkart Noe, Adriana Fernández, Adrián Gasperi y Carolina Haftel.

Colección del Melón

Lugar Editorial

Taller de carpintería

Les mostramos el primer día del "taller de carpintería", los niños aprenderán en él, técnicas de lijado, limpieza, diseño y pintura. Trabajaremos nociones articuladas con el aprendizaje escolar.

Utilizaremos recursos sensoperceptivos (integración sensorial) para niños con TGD.

Les recuerdo que la finalidad principal de esta actividad es crear un taller protegido para adolescentes , a la vez utilizaremos las sillas pintadas con motivos de animales para armar una sala de cine.

Apoyo a la Integración escolar

ESTRATEGIAS Y DISPOSITIVOS DE APOYO PARA LA INTEGRACIÓN ESCOLAR
ESCUELAS – MINISTERIO DE EDUCACIÓN GCBA

ESTA INFORMACION ESTA DIRIGIDA A TODOS LOS DIRECTIVOS Y EQUIPOS DOCENTES DE LAS ESCUELAS DE MODO DE PROMOVER LA MAYOR ARTICULACION PARA LA INTEGRACION ESCOLAR

El Área de Educación Especial, en articulación con las diversas áreas dependientes de la Subsecretaría de Conducción Pedagógica e Inclusión Escolar, ofrece diversos recursos pedagógicos para la integración escolar de alumnos con necesidades educativas especiales en todos los niveles educativos.

Los docentes a cargo y el equipo de conducción de cada escuela, junto con el Equipo de Orientación Escolar, Asistencia Socioeducativa a las Escuelas Medias y/u otras instancias que desarrollen actividades vinculadas a la inserción socio-educativa del alumno en la escuela, evalúan, sugieren y solicitan al Área de Educación Especial, los recursos, las herramientas y dispositivos adecuados para un mejor desempeño en los alumnos con necesidades educativa especiales en las escuelas dependientes del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

La integración involucra la acción de las escuelas de Educación Común y de las Escuelas de Educación Especial, quienes deben trabajar conjuntamente entendiendo que la integración es una responsabilidad de todos los actores de la educación.

ESTRATEGIAS DE ACCION PEDAGOGICA PARA LA INTEGRACION ESCOLAR

La Dirección del Area de Educación Especial, conforma Equipos Integradores en cada una de sus escuelas con la finalidad de posibilitar la integración de alumnos / as con necesidades educativas especiales, con o sin discapacidad, en los distintos niveles y modalidades de la educación común. Dichos Equipos también prestan apoyo, a través de variadas estrategias a instituciones, docentes y / o alumnos / as inscriptos en la educación común.
Ellos son:

Maestro / a Integrador / a: Cumple funciones dentro de la escuela común colaborando y sosteniendo los proyectos de integración de algunos / as alumnos / as en forma individual o grupal, apoyando los procesos pedagógicos consensuados entre las escuelas comunes de nivel inicial y primario, y la escuela especial o de recuperación.
Maestro /a de Apoyo Pedagógico: son docentes que trabajan en las escuelas primarias comunes, dentro de la actividad áulica, con alumnos /as que presentan modalidades de aprendizaje que implican el desarrollo de estrategias pedagógicas particulares.
Maestro /a de Apoyo Psicológico (M.A.P.): son docentes psicólogos o psicopedagogos cuyas intervenciones se realizan en aquellos casos en que los niños /as –que concurren a Escuelas del Área Común y que efectivamente no hay dudas que pertenecen a esta modalidad – necesiten durante un tiempo y de manera transitoria, sostenerse en una relación uno a uno con un adulto para facilitar la inserción y/o inclusión de un alumno a la vida institucional.
Maestro /a Psicólogo /a Orientador /a (M.P.O.): son docentes psicólogos o psicopedagogos que asisten a alumnos /as que tuvieron escolaridad en los Centros Educativos para Niños /as con Trastornos Emocionales Severos (CENTES) y se encuentran en proceso de integración en Escuelas de modalidad Común. Se elaboran conjuntamente estrategias para la mejor integración del alumno.

Los /as Maestros /as de Apoyo Psicológico (M.A.P.) y el /la Maestro /a Psicólogo /a Orientador /a (M.P.O.), el /las Maestro /a de Apoyo Pedagógico y el /la Maestro /a Integrador /a conforman con el /la docente de grado o sección, un equipo con el fin de facilitar la inclusión del /la alumno /a en el grupo de pares y participar de las actividades grupales. Brindan apoyo y contención en forma individual o grupal, según las problemáticas.

Asistentes Celadores /as para Discapacitados Motores: Los /as Asistentes Celadores /as para Discapacitados Motores con su intervención, contribuyen a garantizar la inclusión de los /as alumnos /as con discapacidad motora en las diferentes áreas y niveles del sistema educativo. Su objetivo se centra en favorecer la autonomía del /la alumno /a, colaborando en la participación del mismo en las actividades áulicas, en los desplazamientos institucionales y en su higiene.
Intérpretes de Lengua de Señas Argentina: El /la Intérprete de Lengua de Señas Argentina trabaja para favorecer los procesos de integración de los /as alumnos /as (discapacitados /as auditivos /as) en todos los niveles y modalidades del Sistema Educativo. Tiene como uno de sus objetivos prioritarios ser agentes de comunicación e integración entre las personas sordas hablantes de Lengua de Señas Argentina y las personas oyentes hablantes del español.

DISPOSITIVOS PARA LA INCLUSIÓN Y/O INTEGRACIÓN ESCOLAR

Centros Educativos de Prevención y Atención a la Primera Infancia (C.P.A.P.I.): tienen por objetivo detectar y atender a niños /as de 0 a 5 años con necesidades educativas especiales pertenecientes a sectores poblacionales en situaciones de riesgo socio ambiental que requieren de apoyos específicos para su inserción o reinserción en el sistema educativo. Cada CPAPI funciona en el marco de una escuela infantil y del / los CESAC de la zona.

Gabinetes Centrales Zonales: Son cuatro equipos interdisciplinarios distribuidos en la Ciudad de Buenos Aires, cuyo objetivo es evaluar a niñas y niños que se encuentran en el sistema educativo y que requieran de una orientación escolar que atienda sus necesidades educativas especiales. Los Gabinetes proponen estrategias de integración educativa en función de las particularidades de los alumnos.
Asimismo, son el centro de evaluación de niños /as con necesidades educativas especiales de otras jurisdicciones que solicitan el pase al Ministerio de Educación del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

Film sobre discriminación

En el marco de las actividades paralelas del 10* Festival Internacional de Cine de Derechos Humanos, el martes 6 a las 19 hs., en el Cine 25 de Mayo (Triunvirato 4440, Villa Urquiza), se presenta el film "Nos Otros", un documental sobre la discriminación en Argentina, desde la Conquista española hasta nuestros días. Está dirigido por Daniel Raichjik, con guión y producción periodística de Analía Alvarez.

Proyecto anual de cine

¿Recuerdan las diapositivas?

Las familias nos reuníamos a ver fotos que nos remitían a los momentos más felices de nuestras vidas.

Padres, hijos y abuelos tenían tiempo para sentarse a ver diapos.

Nuestra propuesta este año tiene un doble sentido, por un lado cada niño que concurre a nuestro centro pintará una silla con motivos de pieles de animales y así tendrá su sitio asegurado y podrá ver junto con su familia y amigos las diapositivas que cada uno traiga.

La segunda propuesta tiene que ver con un taller de carpintería para fabricar y pintar sillas y así poder generar ingresos para los jóvenes que ya tenemos.

Les avisamos la fecha de inauguración de la sala de cine (sobre una humilde y cálida pared) y les contaremos como empieza nuestro emprendimiento laboral.

Cualquier sugerencia o ayuda que puedan ofrecernos nos pueden escribir a la dirección de e-mail que figura en mi perfil.

Dia Internacional del Trabajador

Casi 3 millones de personas con algún tipo de discapacidad no cuentan con las mismas oportunidades laborales que el resto de los argentinos, más allá de estar igualmente capacitados para un determinado trabajo.

A la dificultad de conseguir empleo, se les suma tener que superar barreras culturales, edilicias, tecnológicas y de transporte público.

Son varias las ONGs que trabajan a favor de una mayor igualdad de derechos.

• Según datos oficiales, mientras que solo el 7,5% de la población económicamente activa está desempleada, el 75% de las personas con discapacidad no tiene trabajo.

Por desconocimiento, temor o prejuicio, a menudo las empresas no suelen tenerlas en cuenta a la hora de realizar sus búsquedas de personal.

Quienes tienen la suerte de ser convocados, deben superar el obstáculo de desplazarsey utilizar el transporte público en centros urbanos que no contemplan sus necesidades. El círculo se retroalimenta con el desaliento ante la falta de oportunidades y las dificultades a superar, los posibles candidatos no se presentan a las entrevistas.

• Solo el 19% de las personas con discapacidad tienen el certificado que les permite ingresar al sistema de prestaciones básicas de salud y así recibir una cobertura en su rehabilitación. Según el INDEC, más del 50% paga con dinero propio elementos como sillas de ruedas, audífonos, aparatos, bastones o computadoras adaptadas.
• 4% es el porcentaje de personas con discapacidad que según la ley 25.689, el estado nacional debe emplear en la administración pública, entes públicos no estatales y empresas privadas concesionarias de servicios públicos. Pese a haber sido promulgada en enero de 2003, no fue aún reglamentada. La norma no alcanza al sector privado

Fuente: Revista VIVa (27/04/08)

• Fundación Par
• La Usina
• Cilsa
• Fundación Discar
• Microemprendimientos solidarios
• Fundación laboral para Adultos con Discapacidad Intelectual

Lenguaje no verbal- Iconografías.

Por razones publicamente conocidas en estos días, no he podido viajar a Rosario a dar una charla en el "Primer Congreso Iberoamericano de Fonoaudiología".
Pido mil disculpas por no haber podido asistir a hablar sobre uno de los temas que más he investigado en los últimos años.
Les dejo una pequeña muestra iconográfica y la introducción del speech.
Para aquellas personas interesadas en obtener el documento completo, les ruego me manden un correo personal a la dirección de mail que figura en mi perfil.

Arte textil y su relación con el lenguaje.

En 1924 el arqueólogo peruano Julio C. Tello descubre en Lima unos tejidos maravillosos nunca antes vistos, los mismos estaban finamente bordados en hilos de colores y se utilizaban en ceremoniales de una cultura andina hasta ese entonces desconocida llamada “Paracas”.
La cultura Paracas se remonta a 1000 años antes de Cristo, para ese entonces se fundaba Roma, se creaba Babilonia, Confucio aparecía en China, la cultura Saita imperaba en Egipto y en América aparecían los Olmecas en México.
El desarrollo Paracas alcanzó niveles iconográficos comparables a los de Egipto y Grecia.
La península de Paracas se encuentra al sur de la ciudad capital de Lima a unos 285 km. de distancia, el idioma que allí se habla es Quechua.
En la región de los Andes Centrales Peruanos se da una condición muy especial en el clima, en la costa que favorece el cultivo del algodón y en la sierra crecen animales de excelente lana , la llama, la alpaca, el huanaco y la vicuña.
Los textiles encontrados en cavernas y necrópolis Paracas estaban en perfecto estado de conservación, aunque estuvieron enterrados durante más de 2000 años.
Los trabajos de bordados de los mantos constituyen verdaderas pinturas con hilos, con gran variedad de figuras que dan cuanta de la historia de los pueblos antiguos de Perú.
La tendencia naturalista presenta la más grande variación de animales, plantas , flores , frutos y seres antropomorfos en composiciones mitológicas de la mayor fantasía simbólica.
También podemos deducir del examen de estos tejidos los avances técnicos de estas poblaciones y su organización socio- política.
En la Argentina la historiadora Ruth Corcuera investigó la ruta del algodón, el desarrollo de la seda y los telares en el norte de nuestro país.
Todos los tapices o alfombras encontrados principalmente en Catamarca dan cuenta de una cultura influenciada por lo incaico.
Existían las alfombras que se realizaban para una boda, todas tenían un mensaje arquetípico, en una boda mestiza por ejemplo, un equilibrista sobre una cuerda señalaba con humor las dificultades entre culturas diferentes que deberían atravesar los novios.
No existen en nuestro país mucho patrimonio textil de la época procolombina, la aridez , el clima seco y las malas políticas públicas han hecho que nuestro patrimonio histórico textil haya desaparecido.
Para los interesados en iconografías y arte textil pueden visitar el Museo de Bellas Artes en la ciudad de Buenos Aires, en el primer piso se encuentra una muestra permanente precolombina.


El profesor Quirós también en su libro “ El lenguaje en el niño” (1963) nos recuerda que el hombre de Neandertal poseía mímicas y gestos sumamente ricos y que la expresión oral era para él un complemento del gesto en una comunicación elemental ya plenamente lograda. Hasta se ha llegado a pensar que su comunicación recordaría en parte a la del niño sordo que no ha sido educado oralmente.
Con el hombre de Cromañon aparece el lenguaje oral y recién hace 5000 años se pasó del dibujo a la escritura y los primeros en experimentar esta evolución según los restos que ahora se poseen, fueron los antiguos sumerios, que habitaron el valle de Tigres-Eufrates por aquella época. La necesidad de llevar un registro de los bienes que poseían los sacerdotes y de las actividades comerciales que desarrollaban, los indujeron a crear primitivos sistemas de escrituras en tablillas de barro. Luego, esta evolución, a través de etapas fue pictogramas, ideogramas, fonogramas, silabarios y alfabetos.
Todos sabemos que las imágenes inducen reacciones físicas y psicológicas, provocan recuerdos, sensaciones.
Los íconos son aquellas imágenes que tienen un simbolismo religioso o asociaciones culturales muy definidas.

El psicoanálisis , con su método de asociación libre, utiliza la producción onírica en imágenes, para buzear en el inconsciente.
Algunos métodos terapéuticos innovadores relacionan el poder de la música arquetípica y su expresión a través del dibujo para poder conocer el pensamiento de pacientes.

Concierto de música para niños sordos

La Escuela Municipal de Música en Ourense prepara un taller musical para niños y niñas sordos. La idea es ambiciosa: conseguir que las personas sordas sientan la música.

La directora de la escuela, Susana Gómez, aseguró que se trata de una experiencia “enriquecedora y gratificante”, donde los niños perciben el ritmo de los instrumentos “a través de globos, panderos, el suelo o su propio cuerpo, con las vibraciones que estos emiten”. El centro cuenta con nueve profesores, que ofrecerán un concierto especial para el alumnado sordo en el que interpretarán cinco piezas de Beethoven, el cual -recuerdan- tuvo discapacidad auditiva al final de su vida.

Por su parte, la Concejalía de Educación de Ourense prepara otro curso con talleres para acercar a los niños y adultos a la lengua de signos.

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  Articulo publicado el dia 02/04/2008

Rallydad 2008

Yo voy, vos vas?

DÍA NACIONAL DE LA ACCESIBILIDAD

Acceso ya promueve instaurar el día 15 de marzo, como Día Nacional de la Accesibilidad, ya que ese día, en el año 1994, se sancionó la Ley Nacional 24.314, que reconoce el derecho de todos a un entorno inclusivo, ya pasaron 14 años y falta mucho por hacer MAS INFO.

RALLYDAD 2008

Un rally en silla de ruedas para ver la realidad de las personas con discapacidad.

El encuentro será el sábado 15 de marzo conjuntamente en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires (Plaza Congreso a las 15 hs) y en la Ciudad de Córdoba (Plaza Alta Córdoba de 18 a 21 hs.) por el Día Nacional de la Accesibilidad Física A través de una propuesta lúdica y deportiva se intentará interactuar con los visitantes de la Plaza proponiéndoles realizar una carrera por las veredas, usando para circular silla de ruedas y así experimentar las dificultades que poseen las personas con discapacidad para realizar un itinerario urbano. Al ponerse en el lugar del otro, intentamos desmitificar diferentes prejuicios con respecto a la discapacidad, además de instaurar la problemática de la accesibilidad.

Para efectivizar el derecho al acceso, posterior a la actividad, se realizaran informes detallando las barreras urbanas y arquitectónicas encontradas por los participantes y el equipo de relevadores. El mismo será presentado ante los organismos correspondientes para exigir la supresión de las barreras físicas encontradas.Participar del evento es una manera de adherir a la instauración del Día Nacional de la Accesibilidad Física, para que en la agenda pública se trate esta problemática en busca de resultados efectivos.

También podes participar por mail o por correo postal enviando la nota.

Esta campaña es posible gracias a los aportes económicos de nuestros socios.
Este año logramos que muchos espacios sean accesibles.

En el 2008 redoblaremos nuestros esfuerzos para conseguir más ámbitos inclusivos. Necesitamos contar con tu apoyo.

Sumáte con tu colaboración haciendo clic aquí o llamándonos al 011-4780-5817 (Bs As) o al 0351-411-0945 (Córdoba)
Vamos por más: ¡sumate!

Nacimientos prematuros

Según los resultados de un estudio francés publicado en "The Lancet", cerca del 40 por ciento de los bebés extremadamente prematuros muestran secuelas a los 5 años. Las dificultades, sean motoras, sensoriales o cognitivas, son graves en el 5 por ciento de los casos y moderadas en el 9 por ciento.

Si bien la tasa de mortalidad de estos niños nacidos con menos de 33 semanas de gestación disminuyó mucho gracias a avances médicos, cerca de un tercio de ellos necesita cuidados médicos o paramédicos permanentes.

En las últimas décadas, aumentó la cantidad de niños que lograron sobrevivir luego de un nacimiento prematuro. "De todos modos, este mayor porcentaje de supervivencia puso de relieve cuestiones relacionadas con el mayor porcentaje de ciertas dificultades en el desarrollo", comentó Béatrice Larroque (Inserm y Universidad París-VI), coordinadora del estudio.

Son pocos los estudios que habían evaluado el estado a los cinco años de los extremadamente prematuros. Este sondeo, el Epipage (Etude Epidémiologique Sur Les Petits Ages Gestationnels), llenó esta laguna. Fue lanzado por el Inserm en colaboración con nueve equipos de Neonatología de Besancon, Lille, Montepellier, Nancy, Nantes, Poitiers, Rouen, Estrasburgo y Toulouse.

En un principio incluyó a los 2.901 niños nacidos vivos en 1997 luego de entre 22 y 32 semanas de gestación, en estas regiones, así como un grupo de 667 niños de las mismas zonas, nacidos en término durante ese mismo año.

Por último, 1.817 ex extremadamente prematuros y 664 miembros del grupo de comparación fueron sometidos a los 5 años a un chequeo médico, neuropsicológico y un examen de vista y audición.Los números del estudio, pese a que se deben continuar haciendo relevamientos, fueron suficientes como para analizar los resultados según la edad gestacional y no según el único criterio de prematuridad. "Pudimos probar que existe un fuerte vínculo entre la edad gestacional y la importancia de los déficits", explicó Larroque. La necesidad de cuidados médicos o paramédicos se vuelve más importante cuando la prematuridad es extrema. Comparados con los niños nacidos en término, de los que un 16 por ciento necesitaba atención similar, el 42 por ciento de los niños nacidos entre las 24 y las 28 semanas de gestación y el 31 de los nacidos entre las semanas 29 y 32 tenían una necesidad constante de cuidados especiales, médicos o paramédicos.

TRADUCCION: Silvia S. Simonetti -Clarín

Paula

A mi hija Paula y a todos los padres de chicos

que como ella, son más que especiales.

• Te vi bailando frente al mar descalza
• como una virgen diosa de todos los paganos.
• Te vi flameando frente a un mar de sueños:
• Bandera a media asta de mi vencido orgullo,
• tus ojos siempre niños, devolviéndome el llanto,
• alándome las ganas y prestándome fuerza.

• Yo soñaba tu vals en otros escenarios
• y soñaba tu panza igual a tantas otras.
• Luego vino el infierno con sus descensos cíclicos
• y el abismo pregunta: ¿Por qué a mi? ¿Por qué a mi?;
• y el callo en cada ojo de mirar al futuro
• y la angustia-pregunta y el abismo-respuesta.

• Y ahora te veo así: todo tu ser al viento;
• niña-mujer-sirena frente al mar y a la tierra,
• caracola de música suspendida en la arena,
• gaviota manejando las alas a tu antojo,
• y levanto los ojos limpios y agradecidos
• mientras izo hasta el tope mi bandera de amor.

Roberto E. Surra

Libro: A mi manera (2003)

XII Congreso Mundial de Musicoterapia

MUSICA, CULTURA, SONIDO Y SALUD

22 AL 26 DE JULIO DE 2008

FACULTAD DE DERECHO

UNIVERSIDAD DE BUENOS AIRES

ARGENTINA

INFORMES E INSCRIPCION ACA

Las bellas artes y la discapacidad

Teatro

Las técnicas provenientes de las disciplinas artísticas se han venido utilizando en rehabilitación psicosocial desde hace más de cinco décadas en todo el mundo. La inclusión de estas técnicas, favorecerían la integración de pacientes con capacidades especiales.
El factor primordial e la disminUción de estrés que se observa en los niños que mejoran a través del arte.

Un ejemplo es la artista Ana María Giunta, ella es actriz pero antes se define como una persona. En una entrevista que le realizara la Revista Ecos Fonoaudiológicos ya en el año 1996, ella nos contaba su historia.
Desde adolescente ayudaba a los mas necesitados a conseguir pañales, zapatos, comoda, etc.
Recibida de maestra pide que la trasfieran como alfabetizadora a una escuela de villa.
Prefería trabajar con varones porque están más expuestos socialmente.
Comienza sus estudios de Servicio Social y trabaja en cárceles, neuropsiquiátricos, comunidades terapéuticas, villas y barrios carenciados. Su labor siempre fue adhonorem.
Por cuestiones políticas abandona su provincia en el año 76 y viene a Buenos Aires.
Allí tiene un lema” No se puede pedir a la gente que se integre sin antes crear conciencia, no podés crear conciencia si antes no informas. En esto los medios de comunicación son fundamentales.
Integró un grupo de trabajo llamado “Discapacidad y Discriminación”.
En su equipo de trabajo figuran una psicóloga, un profesor de expresión corporal, un profesor de intrumentos musicales (teclados, percusión y vientos).
Todo el equipo de trabajo apunta a las capacidades, no a la discapacidad. La idea de este grupo de trabajo es darle a los chicos todas las herramientas para cuando sus padres ya no estén.
Sus primeros alumnos fueron niños con epilepsia. En el año 1991, se confeccionó un video que el doctor Somoza, jefe de Nuurología del Hospital Alvarez llevó a al Congreso Mundial de Epilepsia en Oslo.
En la adaptación de la obra “Romeo y Julieta” en el año 1995 que realizara en el teatro Margarita Xirgú fue notoria la actuación de un niño que representaba al Conde Paris. El niño manejaba fundamentalmente un lenguaje no verbal.
Cuando le tocaba decir, “si señor, bueno señor” dijo Chi cheno, bueno cheno.
Todos se sorprendieron , inclusive su madre dijo.
Mi hijo no hablará bien, pero miren como luce su capa.
Ana María le respondió y claro mi amor, el es un rey....




http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/10-3040-2006-07-06.html

Danza

Mi primera experiencia con la danzaterapia fue a través de la profesora Esther Piccoli, en la Cátedra de Leguaje de la UBA.
Allí nos contaron la historia de la Profesora María Fux que trabajaba con ésta metodología para integrar a personas con dificultades de comunicación.
Una de sus clase se llamaba “Lo inmóvil”. Había seis participantes, uno de ellos era sordo.
En la clase la consigna era clara,, había que apoyarse el lo inmóvil (una silla) y los seis participantes debían moverla ya la vez moverse.
Durante esa clase se veían cuerpos en movimiento, por momentos que surgían de la propia expresión.
Esta es sin duda una forma de vincularse importantísima para personas no verbales.
Integrar desde el silencio es también una de sus consignas.
María Fux viajaba permanentemente a Europa para formar gente en esta disciplina, la Danzaterapia.
Nos dice que la danzaterapia es un aporte importante con la condición que se integre a otras disciplinas, de lo contrario puede ser una lucha esteril.
Según Fux el movimiento es un gran estímulo para la palabra, así lo explica en su libro “Fragmentos de vida”.

http://www.mariafux.com.ar/


A través del movimiento se generan cambios que no son sólo físicos, sino que involucran activamente a nuestro cuerpo interno, muchas veces aislado, ignorado, con miedos o problemas tanto sensoriales como psíquicos. A través de los estímulos que doy se mueven y cambian los "no" del cuerpo, convirtiéndose en sucesivos "sí", en "esto que estoy haciendo me pertenece". Simplemente estimulo las áreas dormidas, que no acuden únicamente a través de formas auditivas, sino que todo el cuerpo es el protagonista.
Cuando bailamos expresamos no sólo la belleza, sino también los miedos, la rabia, la angustia, el dolor. Cada uno de esos estados son personajes que viven dentro nuestro y que pugnan por salir con la misma intensidad con que nos resistimos, muchas veces, a dejarlos aflorar o, tal vez, reconocerlos como propios. Y es a través de la danza, más que de la palabra, que logran encontrar esa salida."
No danzamos para gustar, sino para ser nosotros mismos, para poder crear, expresarnos y entregar a los demás, desde el principio y para siempre.
Trabajo mucho en el reconocimiento del propio cuerpo, en la alegría de la aceptación y en la posibilidad de expresión.



Plástica

La definición de Arte Terapia propuesta por la Asociación Americana de Arte Terapia es la
siguiente:
El Arte Terapia proporciona la oportunidad de expresión y comunicación no verbal, por un lado mediante la implicación para solucionar conflictos emocionales como para fomentar la autoconciencia
y desarrollo personal. Se trata de utilizar el arte como vehículo para la psicoterapia, ayudar al individuo a encontrar una relación más compatible entre su mundo interior y exterior.

Los niños especiales plantean cuestiones, preguntas,incógnitas de cómo aprovechar aquellos resquicios de comprensión que puedan ayudarle en suproceso de adquisición de conocimientos.
individuo es un caso único.
La incapacidad para relacionarse de forma normal con las personas y las situaciones desde el comienzo de la vida, de prever acontecimientos en función de experiencias pasadas y presentes,
de comprender los estados mentales de las emociones y determinadas conductas como el engaño, la ironía, el doble sentido y otras conductas más, hace que el mundo del niño con necsidades especiales sea bastante caótico.

El Arte Terapia brinda un medio de comunicación no verbal y alternativo a aquellas personas cuya utilización del lenguaje o comprensión de las palabras es parcial o inexistente. Lo más importante en el Arte Terapia es la persona y el proceso.
Aunque los conceptos de comunicar ideas personales a través del arte y de conseguir cierto sentimiento de bienestar como resultado de crear arte son muy antiguos, la disciplina del Arte
Terapia, que no es ni más mi menos que la encarnación de tales conceptos, es muy nueva. Los primeros libros sobre este tema datan de finales de la década de 1940, cuando Margaret
Naumburg formuló por primera vez teorías concernientes al uso terapéutico de la expresión gráfica.
a través de estímulos de expresión creativa espontánea motiva el mismo aprendizaje, y que debe tomar prioridad ante el acercamiento intelectual tradicional de la enseñanza en un plan
regularizado de estudios»
El Arte Terapia brinda un medio de comunicación no verbal y alternativo a aquellas personas
cuya utilización del lenguaje o comprensión de las palabras es parcial o inexistente. Lo más

Al hablar de terapia, hay que aclarar los objetivos, medios y criterios de esta.La terapia artística está subordinada al psicoanálisis, porque esta escuela ve en los dibujos y
cuadros la posibilidad de manifestar los conflictos inconscientes. Freud, el fundador del Psicoanálisis, parte de un aparato psíquico con tres instancias, Ello, Yo y Súper yo a las que asignadistintos contenidos y funciones.
El principio terapéutico esta orientado a establecer como objetivo curativo el descubrimiento de las tendencias inconscientes (represiones) nacidas de una conciliación nula o insuficiente
de intereses o deseos psíquicos contrapuestos. Los medios terapéuticos clásicos son las interpretaciones de sueños y de asociaciones en los adultos. La posibilidad terapéutica del dibujo infantil se basa también en la interpretación.
¿Porqué los dibujos infantiles son adecuados como medio terapéutico?. Los dibujos y cuadros muestran distintas cualidades comunicativas y constituyen en especial una forma de
comunicación no verbal. El proceso de dibujo/pintura puede ser averbal, lo que significa que dentro del cuadro se realiza sin comentario alguno, o paraverbal, que implica que el proceso se
acompaña de explicaciones (Spitz 1960). Esta forma específica de comunicación a través del dibujo y la pintura está ligada al ‘Lenguaje de las imágenes», en contraste con el lenguaje verbal
de los adultos.
Los niños de cuatro a once años pueden expresar mejor sus conflictos internos a través del dibujo y la pintura que por medio del lenguaje verbal. Esto se debe, a su lenguaje, todavía poco diferenciado, aunque también, a que el proceso gráfico permite expresar las situaciones con .
Howard Gardner, en su libro Arte, mente y cerebro, sostiene que los años preescolares se postulan
como la edad de oro de la creatividad, época en que todo niño irradia habilidad artística y
que el declive creativo ya se observa en las aulas de educación primaria. Esto obedece sin
embargo al propio proceso evolutivo de la mayoría de los niños y a una cuestión neurofisiológica
ya que en las últimas investigaciones se ha demostrado que las neuronas que se tienen desde
el nacimiento, a lo largo del crecimiento del niño y su evolución, van decayendo hasta que en la pubertad se pierde una gran cantidad de ellas para evitar el exceso neuronal y esto puede influir quizás en su capacidad de expresión.
Todos podemos crear, todos podemos expresarnos de alguna manera.

Diversidad y fábulas para primeros lectores

Choco era un pájaro muy pequeño que vivía a solas.

Tenía muchas ganas de encontrar a una mamá, pero ¿ quién podría serlo?.

Un día decidió buscar una y se encontró con la señora Jirafa, con la señora Pingüino y con la señora Morsa buscando desesperadamente que alguna de ellas tuviera un rasgo físico que lo conectara con su identidad.

Por fin conoció a la señora osa que tenía un corazón tan grande, como sus brazos, para recibir a otros animales y amarlos como a sus propios hijos.

Hijos del corazón...

• AUTORA KEIKO KASZA

Editorial Norma

Congreso-Homenaje al Prof. Dr. Julio Bernaldo de Quirós

I Congreso Iberoamericano de Fonoaudiología
V Congreso Iberolatinoamericano de Hipoacusia
VI Congreso Argentino de Hipoacusia
II Congreso Americano de Educación y Sordera
I Simposio Iberoamericano de Voz
III Seminario-Exposición de Proveedores de Audiología, Tecnología y Comunicaciones

Rosario.
17, 18 y 19 de abril de 2008

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